Art et société
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Art et société décrit un champ interdisciplinaire de recherche sur l'art et ses relations avec la société.
L'accent est mis sur la confrontation publique et discursive, scientifique et réflexive, linguistique et communicative et esthétique avec l'art contemporain ainsi que sur les questions des attentes de la société vis-à-vis de l'art dans le contexte des expositions. Cette discipline se consacre en particulier aux pratiques esthétiques et aux processus curatoriaux et artistiques qui reflètent les bouleversements et les continuités de la société. Il prend en compte les paradigmes théoriques et la production culturelle correspondante dans leurs contextes socio-historiques et épistémiques et remet en question les canons établis qui témoignent des processus de négociation du passé et du présent, des institutions et des politiques, des sociétés et des savoirs.
À l'aide de formes, de formats et de pratiques esthétiques, il s'agit d'étudier les relations entre la culture en tant qu'identification et la culture en tant que processus d'interdépendance globale. Outre les archives documentaires, les expositions universelles d'artet leurs processus respectifs de réception, de circulation et de production, l'accent est donc mis sur la théorisation et les termes et concepts correspondants des débats artistiques mondiaux et locaux. Le domaine s'occupe concrètement du rôle de l'art dans la revendication des droits de l'homme, ainsi que des dimensions esthétiques des exigences normatives en général. Cela concerne par exemple le rapport entre l'art et le droit ainsi que l'art dans la résistance. D'autres points forts sont l'histoire de la documenta, la théorie et l'histoire de l'époque contemporaine et moderne et de sa globalité ainsi que les écologies esthétiques dans l'art et la littérature.
Akram Zaateri : Le panorama du désert  ;(2007)
Événements 2024
Conférence Liliana Gómez "Weaving Space. Modernités entremêlées et art moderne latino-américain de l'après-guerre". | Symposium "Entanglements. The Politics of Aesthetics and Retelling of Modernisms and Modern Art", Kunsthaus Graz, 15.11.-16.11.2024
en coopération avec l'Institut d'art et de musicologie, domaine de travail "Centre d'art contemporain", Université de Graz & Strange Tools Research Lab de l'Université de Cincinnati
16.11.24/10.00-11.45 h Panel 5 : Blindspots of Modernity 2
10:10 - 10:35 Kristopher Holland : The Bombast of Beuys is Overrated : Entangling Art, the Black Radical Tradition, and Politics After 'Duchamp's Telegram' (La bombe de Beuys est dépassée : l'art, la tradition radicale noire et la politique après la télégraphie de Duchamp)
10:35 - 11:00 Bilgin Ayata : "Dying more elegantly" : Déplacement, déshumanisation de la démarcation à la frontière de l'UE
11:00 - 11:25 Liliana Gómez : Tisser l'espace. Modernités enchevêtrées et art moderne latino-américain de l'après-guerre
11:25 - 11:45 Discussion
Pour plus d'informations : https://www.museum-joanneum.at/kunsthaus-graz/unser-programm/kalender/event/entanglements-the-politics-of-aesthetics-and-retelling-of-modernisms-and-modern-art
Conférence Liliana Gómez "Water Weavers and Decolonial Liquid Cartographies" | Conference "transforming anthropo(s)cene", Ruhr-Universität Bochum, 24-26.10.2024
25.10.24/14-16h Panel Agents océaniques et terrestres (Modération : Julia Schade, Catherin Persing)
01 Liliana Gómez : Tisseurs d'eau et cartographies liquides décoloniales
02 Friedrich Balke : Death Ships. La face cachée du tournant océanique
03 Katrin Köppert : Les anthropo(s)cènes du blackface numérique
http://www.transforminganthropo-s-cene.de/
Programme (téléchargement)
Cela Colloquium 2024/25
Conférences 18-20h, Untere Königsstraße 71
Modération : Prof. Dr Christina Diez et Prof. Dr Liliana Gómez
Soirée de conférence et table ronde "El Alamein. Perspective de la mémoire égyptienne et allemande".
Jeudi 31 octobre 2024, 18h Musée Fridericianum
Conférences
Prof. Dr. Dieter Pohl (Université Alpen-Adria de Klagenfurt)
Emad Helal (Université du Canal de Suez, Ismaïlia, Égypte)
Prof. Christian Fuhrmeister (Institut central d'histoire de l'art, Munich)
Modération: Prof. Dr. Liliana Gómez
Conférence Liliana Gómez | "The World was my Garden." Photography and Botany's Modern Materialities 4A_LAB ACADEMY, Ecological Entanglements across Collections
08.11. /11h
LILIANA GÓMEZ (Université de Kassel)
"The World was my Garden." Photography
and Botany's Modern Materialities
RESPONDENT
KÄRIN NICKELSEN
(Ludwig-Maximilians-Universität
München/Wissenschaftskolleg zu Berlin)
Entanglements écologiques à travers les collections | 4A LAB
4-8 novembre 2024, Berlin
Conférence Liliana Gómez & Mateo Chacón Pino | Ecofeminismo y Ecocrítica. Nuevas perspectivas interdisciplinarias desde América Latina y el Caribe.
Conferencia Internacional | Université de Kassel
3 de julio 2024, Science Park
Universitätsplatz 12, 34127 Kassel
Conférence Liliana Gómez "Ecologías líquidas y ecofeminismo en las prácticas
artísticas contemporáneas" | 14:30h
4 de julio 2024, Bootshaus
Auedamm 27a, 34121 Kassel
Conférence Mateo Chacón Pino"Posiciones artísticas sobre el extractivismo en el desierto de Atacama" | 10:30h
Un voyage dans les archives d'architecture
3 documentaires (20 minutes chacun)
Réalisé par George Arbid
Production : Sharjah Architecture Triennial, 2023
mardi 25.06.2024, 12:30-14h
Fridericianum, aile latérale
CALAS | Plateforme pour le dialogue
Transiciones en disputa. Prácticas, estéticas, políticas
10 et 11 juin 2024 Universidad Nacional de Colombia, Bogotá
Programme : http://www.calas.lat/sites/default/files/programa_transiciones_1.pdf
Série de manifestations : Où peut-on aller ?
En collaboration avec la Fachschaft, le département Art et société de la germanistique a organisé une série de manifestations sur les perspectives d'avenir pour les germanistes au semestre 24. Trois soirées seront consacrées aux perspectives professionnelles, afin de montrer aux étudiants quels sont les champs professionnels variés et passionnants qui s'ouvrent aux germanistes.
C'est pourquoi nous avons invité des représentants de la Literaturhaus Kassel, du Staatstheater Kassel et du Deutscher Akademischer Austauschdienst (DAAD) à présenter le travail culturel et scientifique de ces institutions, qui est souvent assuré par des germanistes.
Conférence Liliana Gómez | Atelier "L'océanique et ses déplacements", Ruhr-Universität Bochum, 24.04-26.04.2024
Liliana Gómez | Liquid Turn : New Approaches from Environmental Aesthetics, vendredi 26.04.2024 13-14h.
Conférence Liliana Gómez | Atelier "Memory, Archives, and Cultural Production in Contemporary Lebanon and Iraq", Université de Regensburg, 26-27 janvier 2024
Liliana Gómez :"'Who's Afraid of Representation ? Dissonant Archives and the Aesthetics of Dissent in Art", 26-27 janvier 2024, Université de Regensburg
Lecture Series SoSe 2024 | Modernités mondiales
Modernités mondiales
Liliana Gómez, Dr. Charlotte Bank, Lada Nakonechna
Depuis le tournant du siècle et le soi-disant "tournant global" dans l'histoire de la culture, la notion de modernité comme phénomène purement occidental a été largement critiquée et l'importance de repenser la modernité comme globale et interconnectée a été soulignée par de nombreux auteurs. Que l'on choisisse de parler d'"autres" modernités, de "modernités globales", de "modernités multiples", de "modernités alternatives" ou de "modernités non occidentales", la nécessité de redéfinir ce phénomène qui n'a laissé aucune région inchangée et d'étudier ses liens historiques avec le colonialisme et l'impérialisme reste plus importante que jamais. Dans le domaine de l'histoire de l'art plus spécifiquement, cela a conduit à de nombreux projets de recherche et à des publications qui se sont concentrés sur la production artistique en dehors des centres artistiques de l'Ouest, tout en gardant à l'esprit la nature interdépendante de la scène et du marché de l'art international et mondial. Comme l'a soutenu Piotr Piotrowski, l'histoire de l'art doit être horizontale et ouverte à toutes les périphéries ainsi qu'aux anciens centres.[2] Cette approche est perceptible dans le travail de nombreux historiens de l'art, qui ont examiné l'émergence de mouvements artistiques locaux et les approches théoriques de lieux situés en dehors des centres occidentaux, ainsi que les efforts éducatifs, chaque étude ajoutant à notre compréhension de l'histoire de l'art moderne comme un champ d'étude global riche et varié.
Avec cette série de conférences, nous examinerons l'historiographie de l'art en tant que partie intégrante des processus globaux de modernisation et inviterons des spécialistes de différentes régions du Sud global et de l'Europe de l'Est dont les travaux sont et ont été essentiels à ces débats, afin de discuter de la manière dont les notions de modernité ont façonné les pratiques artistiques tout au long du XXe siècle.
[1] E.g. Appadurai, A., Modernity at Large, Cultural Dimension of Globalization, Minneapolis/Londres : University of Minnesota Press, 2010 (1996) ; Chakrabarty, D., Provincializing Europe : Postcolonial Thought and Historical Difference. Princeton : Princeton University Press, 2000 ; Gaonkar, D. P. (ed.), Alternative Modernities, Durham & London, Duke University Press, 2001 ; Mitchell, T. (ed.), Questions of Modernity. Minneapolis : University of Minnesota Press, 2000.
[2] Piotrowski, Piotr : Dans l'ombre de Yalta. Art and the Avant-garde in Eastern Europe, 1945-1989, trans. Anna Brzyski, Londres : Reaktion Books, 2009